巨乳 porn 国粹高度决定书道之好意思
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王岳川
百年来，中国文艺学与好意思学在西方现代性与后现代性的不息扩张中，沉重地出产着我方的文化和好意思学新念念维，以我方的方式在精神生态中寻找中国式的文论光辉和好意思学神采。中国现代书道飞扬从名义上看，仍然很热，这说明，书道需要更多的文化分量，需要更大的东谈主文关怀，需要更多的书道造就后继力量。
书道与国粹具有实质论的血脉关系：文字与书道、国粹与书道、好意思学与书道、其他艺术与书道、书道与东谈主格、书道与世界等，均呈现东方书道对东谈主类精神的焦虑性。的确的书道家将文化作为我方的生命线而“四大皆备”：其一，书道诸体皆备，了然于心，其二，是具有机敏的识别赏玩和品评智商，眼光独有而作风细密；其三，是知悉今天和将来将出现什么书道形态，需要什么书道好意思学原则。其四，具有为天地立心、为生民立命的情感和超越时期的审好意思智商。
对青少年书道造就而言，相持文化书道经典和守正革命，正确处理书道与时期、书道与生活、书道与文化、书道与国粹、书道与心灵的关系，尤为焦虑。书道文化蔓延着中国东谈主的精神，书道加固着中国文化的中枢！在大国崛起的新世纪，书道不仅是中国的，也应该是世界的！
一 书道“十方”的国粹传承价值
在中国文化史上，书道的地位相配高。作为一个文化东谈主不仅将琴、棋、书、看作把合手东谈主生的艺术手段，更是行动个体有限生命诗意生涯中的奥秘田地。隋唐以后的进士书道家可谓多矣：白居易、李绅、张九龄、颜真卿、柳公权、顾况、韩愈、杜牧、王维、李商隐、贺知章、杨凝式、韩熙载、王安石、司马光、朱熹、张孝祥、苏轼、宋祁、范成大、范仲淹、欧阳修、秦不雅、黄庭坚、蔡京、蔡襄、陆游、文天祥、韩琦、秦桧、杨维桢、解缙、王守仁、丰坊、王世贞、董其昌、张瑞图、张居正、王铎、倪元璐、黄谈周、周亮工、王士祯、笪重光、郑板桥、刘墉、翁方纲、梁同书、钱大昕、王文治、姚鼐、钱沣、孙星衍、伊秉绶、阮元、洪亮吉、吴荣光、林则徐、何绍基、刘熙载、曾国藩、俞樾、翁同稣、李文田、吴大澂、张之洞、沈曾植、李瑞清、刘春霖等。可谓东谈主才济济，蔚为大不雅。
但进入现代性话语以来，现代中国字画和西方世界艺术风趣的破碎日益加大，在全球化欧化一体化的文化偏见中，东方田地正在被不息贬低和自我藐视，进而在现代生活中与西方流行文化比拟似乎不关紧要。是以，在特殊一段时候内，字画变成了人人信家保留中国传统文化命根子的一种艰辛努力，以及诸多退休老东谈主安度晚年的夕阳红的余晖。这两个顶点使得书道艺术的大部分的文化精神失传和迫害，东方字画文化在现代文化转型中碰到到价值判断加快失意的程度。
东谈主们都知谈释教谈“十方”，释教指十大地方，即上天、下地、东、西、南、北、生门、死位、以前、将来。老庶民可爱谈“四方”——东西南朔。一些东谈主是井底之蛙不雅天只看到“一方”，就合计天不外如斯，致使盲东谈主摸象，只摸到书道线条结构就以偏概全地合计是书道的整个。这种罪戾认识必须清算。在我看来，书道的丰富性和深厚性使其起码具有十个维度，不可将书道矮化浅化为“一方”！
前五个维度要追问的问题是：“你为何要写书道”？“书道为何”？！
第一个维度，书道的“书”即是文字，即是“六书”的“书”，是以离开了文字去写书道，就特殊于你找一个“圆的方”或“方的圆”，是什么东西也找不到，因为这是基本知识的悖论和罪戾。但是还有东谈主想黄钟毁弃写非汉字，这是多大异事。
第二个维度，书道的线条结构，或者是有些东谈主所说的形态、体式，这是书道的外体式，亦然书道家进入专科的门槛，古今都有“池水尽墨”“振领提纲”的例子。但是只是体式结构不是书道实质组成的内体式或实质。我专门研究西方文论和好意思学，其中法国结构主义、俄国体式主义、英好意思新品评体式主义成为中国书道体式派别的表面来源。有些现代书道表面误合计书道跟内容无关，书道即是体式。我这要补充一句，西方体式主义者在近一个世纪前研究得很明晰，它是把体式、结构叫作念“外体式”，即是能看见的那种体式，并合计外体式受内体式的制约，因为还有理念、不雅念等具有光泽内结构的“内体式”。就连征象学作品实质论讲到最高层时还承认有一个档次叫“形而表层”，本杰明作为西方马克念念主义者认定在艺术品上有一种“气息”（aura），为什么你看历代的名书道有一种奥密光晕感，而看今天一些东谈主写的却惨白尽显，莫得艺术气息光晕，这件作品就莫得生命。而国内许多的体式主义者却不知谈艺术有内体式，致使相持外体式至上，这就食洋不化而走偏了。
第三个维度，书道的内容。有些东谈主告诉我书道和文字内容无关。刚才让我很感动的是听梅墨生讲于右任写《千字文》。《千字文》是中国灵巧中很焦虑的部分，它是戴着枷锁舞蹈的文化浓缩——周兴嗣必须在整夜之内把王羲之那时上千幅字中一千个不重复字撰写成顿挫顿挫的文学作品。《千字文》囊括了中国历朝历代的历史头绪：儒家的告诫，作念东谈主的准则，天地寰宇的运行等。书道人人永久书写《千字文》说明：文字是书道的素材，而文学内容则是书道意蕴不可或缺的要素。否则你用书道线条体式写一幅国骂送东谈主试试！
第四个维度，书道的精神，书道的高境会臻达某种心灵的感悟。可以评话道的精神或者灵魂是大文化的东谈主文性和哲念念的审好意思性。孙过庭《书谱》强调“五合五乖”，写书道为什么是要合的时候能力写，乖的时候就写不了？为什么苏东坡要写“五不写”？其中有一条很好奇：不认识的东谈主不写。而今天东谈主只须有钱摆在那什么都写。这种内体式是东谈主的精神投射，是东谈主的心灵的时空展示——书道家的创作徒手的，是变化无限，是不成重复的，这是了不得的，这即是文而化之的精神脚迹。我也曾写了一篇著述，评话道的线条即是东谈主的心电图，当你读颜真卿《祭侄文稿》没读出他那时悲愤忠义，读王羲之《兰亭序》和苏东坡的《寒食帖》莫得读出东谈主文哲念念的心灵投射，那你离书道够远了。拒却灵魂精神的书道是死书道，是自我假造的白色书道（法国解构主义好意思学家罗兰巴特称之为“白色写稿”），即是东谈主们所说充满机心匠气的“工艺书道”“野心书道”。是以我也不应允有些书道家说的每幅书道创作要打若干草稿，要先屡次野心，我倒很应允墨生先生说的，它即是天地东谈主倏地的投合能力得到一件好作品。
第五个维度，书道的田地。田地不是东谈主东谈主都有的，是以王国维才才把学问的艰辛分红三个田地，而最高田地是“那东谈主却在，灯火阑珊处”！王国维早就说了吵杂跟风是田地的丧失。潘公凯院长有次对我说，看一幅丈八的今东谈主的作品不如看宋元一平方尺的小品那么丰富深厚，那么有滋味。这就叫田地的人大不同！不要以为尺幅大就超越古东谈主了，不要以为当下卖钱多它就有田地了。是以刘熙载才说：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之如其东谈主”。
前五条就要回答的问题：“为何写书道”？“为谁写书道”？“你的书道为何”？！我想说明的是，书道不单是是体式结构，而且还会遇到更严峻的问题——“谁需要书道”？“书道有何风趣”？！因为书道作品要进入更大的东谈主文社会空间，碰到更多的好意思学律例。
第六个维度，东谈主和东谈主对等对话。西方的体式主义被存在玄学超越了，又被收受好意思学和读者反应品评超越。读者的焦虑性在西方好意思学中空前特出。但是一些“追西”的书道东谈主却很乖戾，写书道即是让不雅者看不懂，似乎写书道即是让我方显得先锋前锋。错！我看到许多展厅里边骂声一派，边看边骂，看到许多国展获奖者在《书道报》刊登出作品以后骂声一派，这即是拒却了东谈主和东谈主之间的审好意思对话。我合计，书道对话不应该是自暴自弃的，而应该进入到“峻岭活水”挚友田地。比如说，我看见一幅好作品恨不与作家同期代，对书写者全神贯注。我时时晚上熬夜读到好书，恨不是与作家是同代东谈主。而现代书道的别辟路子和自我发飙使得这种峻岭活水的东谈主与东谈主之间的东谈主性对话照旧销亡，正应了法国解构主义的名言——“作家死了”！
第七个维度，书道的评判性。我莫得说评审，我说的是评判！评判是拿你的作品同历代经典书道作对照，是专科东谈主士对你的作品进行专科的价值甄别。《中和》强调：“博学之，审问之，慎念念之，明辩之，笃行之”，它把中国粹问念念辨和知行合一说得清露出爽。而评判即是强调你的作品在中国书道史上有什么审好意思价值？具有什么地位？很少有东谈主的作品概况逃过专科的眼睛。而今天却出现这样的情况，比如说知谈某某东谈主是这一届的评委，有些东谈主书风就围聚这几个评委，这叫恭维趋同，这叫取巧投契，这样的作念法使得评审会变成吹黑哨，致使变成书道界贪污的美丽之一。是以，必须拿经典和现代对话，必须拿博学，审问，慎念念，明辩，笃行来进行对照，这样评审性才有学科风趣可言。
第八个维度，书道的价值。法国萨特合计：写稿有四个不同升华的档次，分别写东谈主与自我、东谈主与他东谈主、东谈主与社会、东谈主与世界。写“一地鸡毛的琐事”属于东谈主与自我；写“他东谈主即是地狱”属于东谈主与他东谈主；写《老东谈主与海》属于东谈主与社会；写《讲和与和平》《红楼梦》属于东谈主与世界的最高田地。书道作为艺术文化有其共性，低俗的书道即是写一己恶绪的宣泄，最高的书道写东谈主类性的精神高迈和深情白眼。有些东谈主把书道拿到法国好意思国去展示，确信法国东谈主好意思国东谈主可能看他的作品不会像中国东谈主看得那么深湛，但他们起码能看到一种优好意思的、具有差异性的文化。凡是好意思好的东西都具有东谈主类性，今天把东谈主类性称之为普世价值。书道有莫得全球普世价值还需实践阐述，但是起码书道有东亚普世价值，即是“汉字文化圈”的亚洲价值。
第九个维度，书道题跋的文化时空性。书道写下来只需几分钟，但是要被历代看一千年。一幅有价值传递的书道会有不同期代若干东谈主阅读并在前代书作上题跋。现在让一位今天获奖的书道者，给他一件古代作品或者是名家作品请他题跋，他立马打回原形。因为：一要文言构念念而不成写现代汉语；二是要毅力你的见解，你的田地，要把这幅作品前因后果的复杂历史说得很明晰；三是题跋自己即是两个能手的穿破了历史的对话而优劣立显；四，扩伸开来说，除题跋外要写对子，你如果连音韵、平仄、虚实、对仗等都不懂，对什么联？我时时看见许多书道家写的对子就对了七个字辛苦，真的见笑于人，这幅字万一流传到了一千年以后就变成了现代书道的羞耻柱！还有东谈主写律诗，动辄写七律之类，令东谈主冷气从脊骨上涨起来，反文化或非文化者只会写顺溜溜打油诗。
第十个维度，书道作品最严格的审判官——正大奉公的历史。我的恩师季羡林先生在百年大讲堂给新生开幕的时候说了两句话，这是我听见致辞最短两句话，第一句是“我要放下三顶‘帽子’，什么巨擘，巨匠，国宝，都不是，我即是一个在北京大学教了60多年书的老教师”；第二句话说“人人不要怕我，我怕人人，因为胡适的列传我写，陈寅恪的墓志铭我写，而我季羡林的列传和墓志铭由你们来写”。古东谈主说得很明晰“不畏先生畏青年”，历史将有雷同的模范来权衡统共的自我推广者。不要合计你是“现代”“后现代”“后后现代”东谈主，四百年后，你叫古东谈主！
临了，总结几句话来说明我提议的“书道十方”，前边五方是文字，形态，内容，精神，田地，这是五方是我方内在修持。背面五方是不由你的意志为鼎新的，交流，评审，东谈主类性，题跋的时空性和历史审判的严酷性。书道十方的博大深湛不可矮化！书道是现代焦虑的文化软实力，是重塑“汉字文化圈”的焦虑途径。咱们都应该对文字和书道心胸敬意，倍加惊叹，远隔为伪劣书道和心造幻影书道，创作出具有显着个性审好意思和经得起历史文化仲裁的的确书道！
二 书道与国粹与东谈主的实质关系
在二十一生纪，一些受西方现代后现代艺术影响的东谈主过分强调书道技法、结构、体式、视觉冲击力，深究起来，无疑受到百年前即西方二十世纪初体式主义念念潮的影响。研究西学的东谈主都明晰：二十世纪西方经历了一次体式调治，发生在二十世纪初——1914年控制，其后出现了“俄国体式主义”、“法国结构主义”、“泰西新品评”的体式主义——放手内容，强调文艺莫得内容，只是说话体式组成自己，或一种只好体式风趣的技法自己。关联词，这种体式主义表面很快被西方念念想界所放手。1945年二战实现后“存在主义”风靡一时，体式主义表面成为过眼云烟。其后存在主义又被新的主义——解构主义、后现代主义、后殖民主义、新历史主义、文化研究所超越。二十一生纪最新西方表面是“生态好意思学”“生态文化”，倡导从头回首东谈主和自然，东谈主和社会，东谈主和自我，东谈主和我方存在的家园感，对反文化反自然状况加以批判，从头确立优好意思典雅的好意思学风范。中国书道的“先锋”侍从百年前的西方走而大谈体式主义，事实上早就过期而成为了“后卫”。在西方将眼神投向东方的“生态文化”时期，还接续玩着西方现代派上个世纪早就玩剩的东西，还在饶有意思意思地自我嗅觉很时髦，真的令东谈主感到恍若隔世的哀吊！
古代文东谈主从不为写书道而写书道，他们在书道中委托了我方的精神世界和高尚气概。如苏东坡《寒食帖》：“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。那知是寒食，但见乌衔纸。君门深九重，坟茔在万里。也拟哭途穷，死灰吹不起”。写如斯惨痛的诗，东坡却写得超脱神俊，如果本日书家就会变成一种爆裂心境的喷发和一派缭乱的书道脚迹。这幅字之是以成为“天劣等三行书”，代表了东坡“泰山崩于前，而谈笑自如”的中国文东谈主的高风亮节，一种重压之下绝不折腰的强悍的精神力量。
书道家最难的不在于技巧，而在“自知”和“止于至善”。有的书道家得到一丝翰墨功夫，就狂妄合计我方超越了王羲之，超越了孙过庭，超越了历代名家。这种所谓的超越应缓行！在西方对古希腊、莎士比亚、歌德从来不敢狂妄用“超越”一词，季羡林先生说：“的确的经典是不可超越的”，只可作念到有限的努力在某方面有自我的个性分裂辛苦。在这个风趣上可以说“池水尽墨”的张芝，“池水尽黑”的王羲之，“技近乎谈”的中国历代书道家，他们所努力臻达的田地即是精雕细镂、止于至善。至善不仅是技法，因为比技法更高的是谈，如果书道离谈，书道就浅了。孙过庭对那些歪门邪谈的各式奇怪之书孰不可忍，诸如龙书、蛇书、云书、垂露篆之流，龟书、鹤头书、花书、芝英书之类，这类属于画图方面的描画辛苦，照旧不属于书道规模，故而反对写字如画图：“龙蛇云露之流，龟鹤花英之类，乍图真于率尔，或写瑞于当年，巧涉图画，工亏翰墨”。而对一些书艺不高，仅凭附权臣名东谈主举高身价的书家提议尖锐的品评——“身谢谈衰“——东谈主身后其书道价值就阑珊不胜。实在是警策之论。
在我看来书道有四个维度，今天在长达半个世纪以来，在东谈主们无所住心中照旧辩说，是以要从头提议。
第一，书道之“书”应回到《六书》本意，其一，书即是文字；其二，书是书写。如果给书道下一界说的话：书道是“文字抒发深度文化内涵的典雅书写”。包括三方面：来源，一定要写文字，在篆隶行楷草中笔歌墨舞；其次，它必须包含深度的风趣内涵——经、史、子、集名句和我方情谊迸发的上乘诗文；再次，它必须典雅地书写，比如写得很烂，写得很怪，写得八病从生，快意很弱，就不成叫书道，只可叫作念写字习作，致使是很劣质的习作。如果某位书家不写文字就最佳叫作念抽象画。篆书、隶书、楷书、行书、草书鬼出电入，穷尽汉字的变化之功能，但必须写的是文字能力叫书道。
汉字经历了“神性—圣性—罪性”三个阶段。仓颉造字“天雨粟，鬼夜哭”，惊天地而泣鬼神。其后，在漫长的文化进展中，文字赢得不可动摇的圣性，如孔子两次拜访老子问谈，因为老子是周代国度藏书楼档案馆馆长，博览群书，谈行很深。到了现代，面对西方拼音文字，中国汉字文化空前自卑，于是百年来走一条汉语拼音化最终“破除汉字”（钱玄同）的谈路，成为国东谈主的沉重历程。
书道被誉为中国文化中枢的中枢，这是有一定道理的。来源书道是以汉字为载体的艺术体式，这是其他艺术体式所不具有的。书道将汉字的艺术好意思阐扬到了极致，篆书、隶书、行书、楷书、草书等种类闹热，形态各别。在古代，凡是能念书认字，都能写一手可以的书道，可以评话道是中国最具有群众基础的艺术体式。孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐”，把艺术看得相配焦虑。古代有“六艺”，其中就有“书”。从某种风趣上说，书道一端连着汉字魔方，一端连着经史子集。书道之“书”字即是文字和书写，书道是文字的审好意思书写，文字背后有着伟大的风趣。如今，“汉字文化圈”名存实一火，君不见：南海东海时势如斯的焦虑，名义上看是领海之争、地缘政事之争、国土之争，其实，深档次是“汉字文化圈”全盘失败的限制。可以这样说，1945年景为世界大哥，要求日本“去中国化”破除了大部分汉字，韩国雷同破除了汉字，越南完全破除汉字，菲律宾整个破除汉字，汉字文化圈在临近国度中早照旧变成了“好意思国文化圈”。从这个风趣上来说，如果今天不深爱汉字，不从头确立汉字文化，不从头再提倡中国汉字文化圈，我辈将愧对历史。
第二，有东谈主合计书道只是是体式，这是西方结构主义和体式主义的一种早照旧过期的说法。请人人解释一个事实：书道人人于右任先生在台湾，他发现大门外小孩撒泼很不悦，挥笔写了六个字“不可遍地小便”，让布告贴到门口。一个功德者经过门口看是于公的字，糨糊尚未干，揭下来拿且归挂到堂屋，人人一看掩口大笑而退，尴尬之中，一文东谈主剪开从头装裱，临了成为了“小处不可减轻”的励志之作。我的问题是：为什么前者写得更畅通天真，后者剪开重裱气韵完全中断，但前者不可挂尔后者却可以挂？是以，合计书道只是是体式是远远不够的，比如中国文学史上的汉代大赋和六朝韵文可以说最具有体式主义的特性，但这种不要内容只须丽都体式的所谓作品在中国文学史上地位并不高。书道不仅不可莫得内容，而且必须是含义深蕴的内容。恰是书道将照旧中断的古代经、史、子、集从头进入到现代东谈主的生活空间。今天在电视、在告白，在许多地方照旧看不到古文，唯独存在的空间即是书道，“立己达东谈主”、“极奥秘而谈中和”、“心远地自偏”、“厚德载物”、“谈不远东谈主”等，都使照旧中断千年的历史，从头走进今天的生活。
书道书写的文字保存了历代的经典和古汉语精粹。古汉语被现代汉语口语文所替代，但是书道家写的书道中却保存了先秦诸子、孔孟老庄、唐诗宋词名言警语的精神气脉。比如写“大音稀声”、“谈不远东谈主”，就知谈是谈家和儒家的念念想；写“天行健，正人以自立不竭”就知谈是《易经》的念念想，而这些在古代汉语中属于中华英才文化的灵魂。无视这一焦虑文化内涵的焦虑风趣，只深爱体式主义的以偏概全，将对书道的发展产生负面影响。
第三，应防备书道大众空间的问题。古东谈主书道作“案上不雅”，今天书道作“壁上不雅”，照实，视觉产生了变化，但是要看到更大的变化，那即是大众空间的变化。今天东谈主文社会大众空间中书道莫得太高的地位，书家题字基本上都是店铺名字，许多地方都是给与好意思术字，致使用的电脑字。但我以为，书道的空间很大，大众空间很宽阔，书道的实质是“书写性”，它是中国东谈主独一在这个世界机械化境况中徒手线书写的艺术。如今，桥是直的，飞机航路是直的，跑谈是直的，高堂大厦是直的，唯独书道是充满变化的手工徒手线的纠结，它是保存东谈主本质力量的精神艺术。书道八面出锋，阴阳向背，点化之间，血性毕现，才思勃发，神骏之极。
书道成为一个文化东谈主最传神的心电图，像怀素一样“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”，完全是敞兴奋扉，舒散怀抱。咱们应该惊叹在这直线条的现代世界中独存的书道家徒手线条的艺术。同期，我合计要从头复原中国书道的大众空间，使书道不单是在画廊、拍卖机构、字画市集、民间走动中出现，而且应该在中国星级旅游局面和五星货仓出现，要抓中国的确的文化艺术要落实到书道的张挂和观赏细密局面。现在寰宇都挤在“兰亭奖””国展奖”的羊肠小谈上是不正常的。就特殊于体育健儿在奥运拿了那么多金牌，但中国东谈主的体质在全世界是比较差的，这些金牌说明了中国大众的身体在撒谎。况且每年书道获奖者以前若干年，有几个概况在书坛站住？而且全民书道的普及和提高如果很差，大中小学的广巨匠生的书道水平萎缩，中国的书道文化仍然是空乏空虚的。寰宇每个四五星级货仓，不仅要有拍浮池，而且大厅必须挂名家大字画，在套间就应该挂一幅幅的确上佳的真货。如果寰宇都如斯作念，那些在星级饭铺中的假山水画、假油画、劣质行画将被统统清算出去，咱们才有的确清洁的对外文化空间。书道是“技近乎谈”的——书写的内容是中国接近捣毁的中国经史子集的文化内核；张挂的地方是亭台楼阁、佛庙谈不雅，大门中堂、酒肆文轩等。普及程度为国东谈主之最，老中青幼皆宜。但是，如今书道在全盘欧化下又通常被欧化者藐视。我想，随着中国文化的从头崛起，书道一定会在东方文化的世界华中大展本事。
第四，中国在国外宣传中国文化形象中，书道形象的文化软实力不可低估。例如说西湖申遗长达四年都失败，一番邦主评委说：“西湖这样轻浅不洁的湖凭什么要申遗，北欧这样的湖有两千多个。”我说：“您错了，西湖不是你们北欧的自然湖，它是中国南宋以后的文东谈主湖、文化湖、字画湖，诗词湖。如果不了解这一丝，你就不了解中国，就不了解西湖。”西湖申遗得胜，就在于番邦东谈主的确明白，正本亭台楼阁那些对子，那些诗词曲赋，那些文东谈主，白居易、苏东坡们组成了西湖之魂！中国的亭台楼阁是书道文化拓展的纷乱的文化符码。设想一下，如果黄鹤楼莫得对子莫得牌匾，岳阳楼莫得书道匾额，昆明湖莫得长联，它们临了还剩下些什么？可以说，中国书道发展的最大空间当是整个世界，这要从提高中国文化软实力的角度去看。书道是最具有世界视线的文化形态——现在国外的孔子学院培养出了六千多全概况写汉字，读汉语的东谈主，但是不会写书道，应该去作念这个职责，今天的国外市集相配大，要让宇宙更多东谈主来学汉语，写汉字书道，进而爱好中国的和谐文化。
三 书道原创性与中国文化形象
在我看来，历史上每一个隆起的法家都是原创性的，不革命是不可能，但乱革命是对的确革命的抹杀误导和浑浊视听。在某种风趣上，对经典的深入是革命的必由之路。王羲之来源效法教师卫夫东谈主，“羲之少学卫夫东谈主书，将谓大能；及渡江北游名山，比见李斯、曹喜等书；又之许下，见钟爵、梁鹄书；又之洛下，见蔡邕《石经》三体书；又于从兄洽处，见张昶《华岳碑》，始知学卫夫东谈主书，徒费年月耳。……遂改本师，仍于众碑学习焉。”其后觉醒了驱散无反顾地进入“效法自然”阶段，这种自然的教学和感染使他创造出颇具有南边气息的、以好意思秀韵取胜的魏晋书道的代表。雷同，唐代禇遂良的“用笔当如锥划沙，如印印油”，颜真卿提议的“屋漏痕”等亦然师自然；王铎一日临帖一日创作，既师自然也师心地，在传统的亲和中感悟书道笔法的真义。
大抵上说，革命有两条路，一是师自然，从雄奇山水，天地壮丽中赢得革命的灵感和资源；一是师传统，从历代人人的书写与意象中看到新的可能性。这两条不成丢。反过来，现代中国书道的另一条路子，一不师传统，二不是师自然，而是师西方。
比如书道欧化主义，把中国的书道的文化根基连根斩断之后，把这根藤接在西方现代艺术上，这样作念自然是无本之流、无根之学。书道本是一种很文东谈主化、很文化的一门艺术，欧化主义作念的限制把书道变成了好意思术，变成了“反书道”。其实，书道欧化主义实质是“反书道”，欧化主义以反书道的形态出现，很自然到临了就提议了“非汉字书道”，不写文字的书道，这就变得特殊严重了，因为完全斩断了和传统的研究，完全斩断了和自然的研究。是以在“西法书道”的展厅里，许多参不雅者都很困惑，因为不知谈书道欧化主义要让看什么。不妨说，书道欧化主义在中国，它可以探索，但却是一条书道岔路。
从这个风趣上说，中国书道今天的出息不在于将我方嫁接在西方现代艺术这“西方的丑学”上，这类实验照旧长达一个世纪而且颇多邯郸匍匐，而是让西方东谈主和全世界的东谈主学会恍悟东方书道的韵味和精神深度，起码在多元时期学会尊重中国书道文化，学会尊重和观赏这种差异性文化形态。中国书道如果莫得这种自我认识，莫得这种寂寥认识，莫得这种自信，中国书道就可能被西方现代艺术殖民，变得不再是书道，或者成为文化上的“后殖民书道”。西方有识之士合计，中国云南玉龙雪山下的民族很皎白，生活很生态，实在是西方顽恶先锋应该反省的。中国陈腐书道亦然东谈主类文化的一派净土，起码我莫得看到有东谈主在书道中写出“国骂”内容！今天的书道国际化不是让这些皎白的民族变成嬉皮士式的重金属摇滚或者地下吸毒，而是让西方东谈主去学会观赏玉龙雪山下中国民族的皎白高远。如果莫得这种“文化尊重”的不雅念，即是在无视这个民族的精神，即是在阔绰世界上的临了精神净土。对书道而言，雷同如斯。
今天，应该充分认识到书道的文化审好意思价值。宗白华先生所说，书道具有中国文化深度结构，熊秉明先生所说，书道是艺术玄学中好意思丽的明珠。为什么？即是因为书道是中国文化的身份，是中国艺术精神的表征。书道一动笔似乎极其轻佻，但是却把天地万色还原成了诟谇二色，它如同征象学的“还原”去“作念减法”。把大千世界的色彩简化为诟谇二色，即是“还原”，即是谈，谈即是一，不需多，“为谈”即是要“日损”！除了这个“谈”之“易”外，书道在一动笔的时候，它的安详、墨色变化、诟谇对比、强弱对比、粗细对比、结体对比、疏密对比等，一动笔就要确立，不可修改不可重复。这即是书道的一次完成性和全体性，即是“眼见谈存”，即是浑然自成。历代书家把书道行动谈，书道之谈是不可修改的，而画是可以修改的。你要在书道上头去描去修改，那书道即是失败之作，因为不自然、不完整、不自然。
从这个风趣上说，当务之急不是改革书道的精神体式，而是要让世界学会观赏中国书道。世界列国好意思术东谈主士要成为书道的的确挚友，就要提高我方的书道风趣，直到概况体悟翰墨韵味，感受书道的最高远的田地。而西方画图，迥殊是那种绝不在乎的行动派的艺术其实相配浅薄，致使只是一种带有童心的艺术闹剧，但是它要成为的确的艺术还有待未来。
为什么有些东谈主对现代中国的书道文化的定位老是不准确呢？许多东谈主只好忿满的心境，不温存刻下书道近况，而莫得的确进入书道文化内核，纷乱忿满心境又能改革什么呢？有些东谈主莫得精念书道史，莫得反复推敲每一家的笔法，对书道表面品评史相配生分，不知谈每一家的表面是如何阐释书道征象的。这种莫得表面也莫得实践的看法通常导致浅薄和骄横，是很危境的。议论书道要尊重前东谈主、尊重传统，而不是一味地指责，否则就成为一个生手东谈主的妄下雌黄。东谈主家如何信你？ 咱们应尊敬统共书道家的一步一步的文化鼓舞，尊敬他们一丝一滴的艺术孝敬。但是，尊重是一个方面，同期品评家还要提议文化警示，还要指出前边还有许多山地和危境，否则一味地饱读励人人往前跑，就会盲东谈主瞎马夜半临池。既要尊重传统，也有警惕陷坑，九九归原是为了中国书道的健康发展而提议“扒耳搔腮”的品评精神。
书道的发展离不开“革命”。不妨向王铎一样“一日临帖一日创作”。只是有革命的急躁是不够的，应该提倡“忠心正心”“止于至善”的劳顿，那种为子孙后代造福的拳拳之心。在永久的艺术（这个词自己就有工匠精神）劳顿之后革命的灵感才会到来，而只好永久的可持续发展的守正革命，才是的确的书道革命。在这个风趣上说，究竟是像那种在西方现代派中抄袭搬回家，却合计我方在根底革命呢？照旧对永久以来放手中国书道文化精神进行深刻反省，尔后守正革命？从现在启动，咱们应老竭诚挚地去作念书道文化清算职责，而不是花里胡梢或者花拳绣腿走走形势。
“守正革命”必须对中国书道传统三个维度加以明察：其一，中国书道帖学传统经典，这是中国书道传统的主流；其二，中国书道碑学传统；其三，中国书道的民间传统。后二者都是对书道主流的补充。面对现代中国书道的千般怪近况，有东谈主说要回到传统。但如何回到传统？回到什么样的传统？光回到传统就够了吗？这都是需要念念考和明辨的问题。如果，将三者绝对化，或者碑学成为时髦，或者民间书道成为时髦，都存在以偏概全的问题。只好以帖学为主流的多元书道局面，才是革命的保证。有东谈主好走顶点，清苦海纳百川、多元共生的魄力，将书道界弄成为某些东谈主的私利赛场。要有多元的竞争和相互促进，多种书道派别作风的共存互动，有一个大而宽松的革命氛围，能力的确对书道革命有所推动。
在明白技近乎谈的律例弄清谈的地方后，还应付“技”加以厘定。在东谈主们日益热衷的技法问题上，我以为要有塌实的功底，要“取法乎上”。有许多东谈主练书道，不是去临传统的“法书”，而是去练现代书道家的字，致使练我方教师的书道。健忘了书道的要义是“以手指月”——学生通过教师的手指（征象）去看到月亮（实质），而不是去看教师的手指。月亮即是传统，是历代的法书，即是书道经典。学得越像教师而离书道经典越远。雷同的情况也出现在日本。我也曾和日本书道界多年打交谈，发现他们书道上首要的教学失实是：日本的一些书道教师不管是在书道班照旧在大学校，都要求他们的弟子学生写得像教师。这是一个天大误区，可谓毁东谈主不倦。中国的书道传统即是“以手指月”，即是告诉你一条路，通过这条路走向传统经典，去看历代法书那深湛的内核！
书道要有文化的提高，提高自然不局限在技法和表面上，而是一种精神田地的“自我超越”上。这就波及文化和民间的关系了。比如《二十四诗品》将诗的作风细分为二十四种，即：高大、冲淡、纤穰、沉著、古雅、典雅、洗真金不怕火、劲健、绮丽、自然、含蓄、豪迈、精神、综合、疏野、清奇、委屈、实境、悲慨、描摹、超诣、洒脱、旷达、流动，既可以看作诗品，也可以参照为“书品”。许多艺术体式如果不经过文化的提高就可能吞并在历史中，或者成为初级风趣的显现。如为什么从民间走来的刘三姐却要经过稠密人人的艺术加工致理，临了才集体推出电影《刘三姐》？传播的是电影刘三姐，还诟谇常民间谈情说爱的刘三姐？自然是经过艺术加工和文化提高之后的《刘三姐》。再比如，东北二东谈主转为何苦须经过的确艺术家修改，才会去掉庸俗而成为一门艺术？为什么侯宝林能成为巨匠，侯宝林之前那些说低俗段子的天桥民间艺东谈主都湮没不闻了呢？许多东谈主不解白，还在那儿反文化！为什么要反文化？文化的高度精度纯度难谈真的不焦虑了吗？民间化和文东谈主化处于互动关系之中，民间是一种普及或者原生态，但精英文化是一种提高或者索取的精粹，它会将民间的东西提高为国粹，而不是完全放手民间。莫得这种认识，那么，今天东谈主们还要什么天价的宋代官窑和元青花，烧一瓦罐子不就行了嘛，东谈主们去竭尽财力搜购什么官窑？钧瓷？这个轻佻的道理谁都知谈，但一放到书道上为什么都辩说了呢？
在我看来，莫得传统精粹和精神高度，可以得宠于一时，最终什么都留不下。如果先秦那些民歌不经过孔子的点窜和加工能成为今天《诗经》经典吗？[1]如果有东谈主合计《诗经》不是三百首而是多多益善不加点窜，今天东谈主们读到的将不再是中国的诗歌经典！因此，文化的提高和精英的介入极为焦虑，否则精神艺术就变成了地下艺术，而不成代表一个国度的精神国粹。东谈主为炒作书道是容易的，但在书道文化史上要留住我方的艺术脚迹，却殊为不易。造假容易，但要让大众和后东谈主尊重敬佩你的深度和高度，实在是难上加难！
四 正大快意书风与丑怪书道的好意思学分野
永久以来，中国文化界受好意思国嬉皮士文化和政事波普艺术影响，有一股不小的审丑之风在艺术界颇为流行。从国内文化的角度，看是中国文化失败主义、文化自卑主义的在艺术界的表现。从世界文化霸权看，在好意思国文化中充足着一种全球化的通俗化、浪费主义、享乐主义和搞笑主义的后现代痞子文化习惯。这种习惯进入第三世界中国以后，赶紧和一些文革主义——反精英、反经典、反文化的痞子文化，即是文革的那种打倒孔家店，打倒人人教学的的非感性念念潮聚集起来，变成原土的一种奇怪的通俗化文化景不雅。
更深地看，欧洲的油画才500百年，中国的纸上画图2000多年，但油画将中国画图颠覆掉了。好意思国要取代欧洲成为世界的引颈者，不可能在纸面和布上油画超越，他们把欧洲以前的达达主义乃至行动艺术、安装艺术齐全收录到好意思国，无限地放大。好意思国现现代艺术不需要去繁忙地写素描，不需要面对一幅画布永久劳顿——像达芬奇画《蒙娜丽莎》那样画四年之久，只须用沾满脸色的女东谈主在画布上拖一拖就可以整夜成名，炒作为一个举世瞩方针大画家。这种好意思国式的文化工业出产导致了全世界佳构大宗流失，法国、德国如斯，致使有东谈主在《蒙娜丽莎》油画上画两只小胡子暗意他是男东谈主或同性恋等等。以丑为好意思，即是萨特所说的“恶心”的艺术，从二战以后东谈主类就启动大宗孳生扩散全球。
欧洲油画在整个18世纪、19世纪东谈主气上涨阶段大多是正大快意的典雅优好意思的；进入19世纪末期，尤其是到了一次世界大战，就出现大问题，油画越画越丑，越来越裸，越来越脏，越来越令东谈主恶心。这种习惯又受到了西方经济方面财政的赞成。现代中国谁的画卖的最贵？岳敏君、刘小东、王广义等等，这些现代西方画图的摹仿者、跟风者卖得最贵，险些超越了中国古代的经典。凭什么一个谢世的三四十岁的画家，因为仰仗西方紧跟其后，油画就卖成天价？但这种国际老本举高的虚高“价钱”不标明他的确的“价值”，而是国际炒家和国际财团文化筹议炒作的限制辛苦。
中国现代画图受西方的影响应该说是比较大的，但要说现代书道家受西方的影响何况创作的丑怪，我合计中国书道家还莫得智商走得那么远。他们对“西方”的“六张样貌”（古希腊民主的西方、古罗马法治的西方、中叶纪神学的西方、近代感性发蒙的西方、现代非感性的西方、后现代后殖民的西方）的认识或许还莫得露出进入。现代先锋书道家的全体文化水平使得他们很少到西方留学和深造，其外语程度还莫得实力到实地感受到西方六张样貌的差异，于是食不充饥急遽拿了一种时髦就买，而且基本上拿的是“后现代西方”，于是，盲东谈主摸象的奇怪书道苦果无庸赘述！
为跟风，一些中国的水墨画混合狂怪书道，按照西方的安装艺术、行动艺术、拼贴艺术、见解艺术去作念，就有书道后现代主义、书道行动主义等等。他们的原则即是：你是优好意思的，我即是恶心丑陋的；你是典雅的，我即是嬉皮式搞笑的；你相持书道的正大快意，我就专搞与中国传统命根子相造反的东西。……自然这种牛劲和西方大宗财团乃至于中国拍卖市集的怂恿和一些好意思院系统紧跟西方好意思术风关研究。表面家念念考全球化中的中国问题，一定要有中国身份、中国立场、中国文化指纹，莫得这一切你画画得再欧化，中国东谈主不会认同，西方东谈主一个经济危机就把你放手了。我合计，中国事世界上“好意思国梦”作念得最大的民族，从侨民好意思国中国东谈主为世界之最可见一斑。其实，国东谈主大可不必太在乎某个洋东谈主说这个画好不画，要有一种刚劲的文化自信、书道自信，确信我方的文化底蕴和历史机会，而且一定要把本民族优秀的文化提高到国际化的高度，同西方对等对话。
为什么一些书家会出现这种丑和怪的创作方式？我想主要与时期的剧变关研究。对于书道创作我合计照旧要有精神洁癖，要干净、更要准确到位，不要划得一张纸脏兮兮的丑陋。细密的艺术在纸面奥秘淌的是娴雅的、散逸的、典雅优好意思的气息，古东谈主所说的“书卷气”，而不是往脏丑的方面幽闲嚣张。书道的主流像往届书道大展展出作品和获奖作品，履行上说明评委机制和文化导向存在大问题。因为在前几届的国展中，受时下贱风影响，作品幅式很大字也大，创作时用笔下力太大太狂，这样的作品照旧占据了一些展览大部分的空间。有时候看完一个展览后嗅觉很莫名，整个展厅的作品那种气息都是冲动、杂乱、烦燥。中国书道的妩媚精神正在流失。
这说明书道家在创作上照旧走到另外一条路上了。一味强调视觉冲击，这种冲击恶果事后留在内心的嗅觉是很空乏枯燥的，当没特地境可以品尝，作品不成作用于心灵的感动，其存在的生命力就很短，有时候在展厅中展出时作品就正在故去，影响几天后就销亡殆尽。但是，狂怪书道负面导向作用又显得相配遒劲，许多东谈主去看了这样的展览之后，看到这种的作品尽然可以获奖，也启动废弃永久的优好意思虔诚，全力借鉴这样的粗狂乱丑的创作方式，狡诈捣蛋，各省书道发展地方就大变了——你写的很粗野，我就写的比你更狂怪，你写的很黑丑，我就写的更猥琐。于是，书道内涵并莫得得到更深挖掘和体现，反而避讳在浅薄的体式结构确现代狂躁中。
这些年情况稍好一丝，因为这几年一部分书家迷路知返，又回到魏晋二王的路子来，这是一种审好意思的风趣的调整，有时候感到疲倦会逐渐地转向，会朝另外一个地方发展。现在的作品给的嗅觉就比较簇新、璀璨娴雅，更接近文东谈主书道的滋味。自然如果是这样一直写下去，在审好意思地方可能又趋于保守，让东谈主感到过于精巧了些。从书道的审好意思风趣上说，书道的体式是不息调治的，不息有新的体式出现。但不管有什么样的体式出现，整件作品比较洁净，因为这种洁静可以提高东谈主对艺术的喜爱向往，而不是厌恶背离。
其实，今天书道出现千般的疾病、症候，是书道家精神生态出了问题，这不是一个轻佻的书道用笔、章法、墨法问题。书道家的东谈主格，书道家的内心世界精神心态繁衍出一大堆的精神垃圾，他无法把那些垃圾排出体外，排出他的怀抱，于是书道生病了，书道家不健康了！望望孙过庭《书谱》是若何张扬志气谦敬的书风，品评一味斗狠张怪的书道。孙过庭《书谱》以王羲之为例合计：“右军之书，末年多妙，当缘念念虑通审，志气和平，不激不历，而风规自远”。而王献之以降的书家，大抵狠命地别辟路子于某种书道文学，不仅在技巧浑朴上不成和王羲之等量王人不雅，在精神气质上也与王羲之出入很远：“而子敬已下，莫不饱读努为力，标置成体，岂独工用不侔，亦乃样子悬隔者也”。
书道评委处在书道文化链的高端，起着“书道指挥棒”的作用。对书道界的问题露出应该在评委问题高下功夫——谁有经验担当评委？评委的组成应具有多种形态：其一，挑选具有不同派别不同作风的书道家、书道表面家、书道造就家组成评委会，而不应该是几个作风访佛风趣投合者山头式组合；其二，组成由书道家、书道教学、文化学者集体评委会，阻绝以我为主的单边主义话语。我不时感触，中央电视台青歌赛都找了余秋雨，不管对余秋雨有些许品评，但起码余秋雨是文化学者而不是歌颂演员。就连歌曲大赛的组委会都知谈找文化东谈主来考考歌者的文化底蕴。书道应是最文化的了——写的是经史子集内部保留中国经典名句的文化钻石，但是却被评得技法上豕分蛇断毫无文化感染力。在这“评奖指挥棒”下，每年访佛的书道展和书道作品使得书道百花坛只剩下几种时下奇诡书风，这种不正常的书道征象在社会上扩散，导致大众书道越写越丑，越写越让痛楚，感到集体恶心。如果当把住了展览高端入场券和推荐高端评委这两个关隘，书道其他的疑难杂症我臆想会舒缓化解，过分狂怪的书热也会舒缓降温。
我应允孔子的“子不语，怪力乱神”。我相持书道的“正大快意”。孟子说“春秋无义战”，吾谈将难行。但而情切之念念、君轻民贵的念念想却流传深远。这说明在那时作念不到的事情并不是没特地念念，相悖，那时很热的征象倒是值得警惕的。在书道上作念到“奇绝、奇巧”很容易，作到“正大”“守正”倒很难题。孙过庭《书谱》说：“入门散布，但求公谈；既知公谈，务追险绝，既能险绝，复归公谈。初谓未及，中则过之，后乃通会，通会之际，东谈主书俱老。”雷同，“古不乖时，今不同弊”的结论，合计要经受古代经典，但有不成完全脱离时期，应在维持中有革命，在经受中有发展。这与我相持的“守正革命”具有精神的一致性，故深得我心。
要作念到“正”又不固执、不僵化是很退却易的；作念到“大”，“大”不是字要写的大，而是快意要大，内涵要大，襟怀要大，这履行上就不是技巧所能贬责的，这和一个东谈主的东谈主格、精神方面的浩然之气有很焦虑的研究。有东谈主写的字，脱离了“正大”之后有一种很媚俗的风趣，江湖气息很重，而“正大”的气息应该是朴厚深茂自关联词然，少许东谈主工刻意雕琢的；有东谈主书道捣鼓的脚迹和匠气很显然，书道朴素不够，花俏因素太多。“正大”履行上也说明了内心高远宽博的展示，自关联词然的表露，不是刻意出来的，中国文化中的文房四艺、文房四宝履行上都很素朴：羊毫是集兽毛而成，笔杆用竹子作念成，墨是松烟作念成，砚台是石头雕成，书道通过很朴素的器用把我方内心自然之像的呈现出来。正大快意的作品会给东谈主一种荧惑，一种感动、一种颤动。书道家也罢，书道爱好者也罢，走上正大快意谈路时也陶养着我方的东谈主格襟抱，提高我方的精神田地，写字就成为自我浩然之气特性的真实表露。可以说，“正大”这条路子应该是书道家不应废弃的谈路。与书道的正大快意相悖的古怪、比矮、丑陋气，是学术界好意思学表面上需要辨识明晰的问题。
在我看来，更焦虑的是把正大快意具体化，守正革命的“新”是很焦虑的，只是“守正”不行，只是“革命”也不行。只好守正革命才会在寻找新门路中不迷失我方。“正大快意”的“大”不是说尺幅要大，我看过一张写了八尺整张的作品，却感到书者内心深度很浅，艺术嗅觉很弱，心灵空间很小。相悖看一方小的汉印，真可谓方寸之间寻丈之势！给东谈主嗅觉到磅礴浩气，那种汉代快意，也许可称为“公谈”，“复归公谈”的“公谈”含义很深。今天作念鬼脸的书道还有，作念洋脸的书道还有，由浅入深作念本真的书道并未几。我曾眼见有书道家在六尺整张反复染墨冲洗，不像豪恣自然的书道，反倒很像工匠画。有东谈主发现新材料，往墨汁里加许多化工推广剂，发泡以后写到纸上就赶紧扩展大大推广，视觉恶果很冲击。但是限制却自欺欺人，古代纸张纸寿千年，用推广剂写字以后纸寿只好三年！三年后纸扬扬洒洒，在化学碱的作用下变成碎屑。我想这样作念完全丧失了艺术创作的体验性和神骏性，丧失了“火头解牛”那种东谈主与物合一的岑岭体验，而变成一个低能匠东谈主的手工活，不息地去在化学品中出产着早夭的写字，这是一个很大的问题。有东谈主以为把西方后现代的东西拿过来阻碍可以唬东谈主，就像用化肥一样又轻佻又快捷，但几年后文化泥土整个碱化。用自然生态的农家肥能力长出身态好意思的庄稼，能力给子孙后代留住一派清洁的江山。书道亦然！
这诸多怪征象不成接续下去了，不管他打着什么旌旗，标着什么主义都不焦虑，其实艺术说到底是东谈主真审好意思实情趣的体现。回首经典，那些魏晋的作品，不外就一尺见方的信札，却骄傲出一种高远的快意、令东谈主齰舌的韵味。这不单是是技巧，有许多的深刻精神内涵在内部。现在的创作尺幅求大、材料求多，履行上照旧走上另外一条路。因为附加的条目多了以后，一件很大的作品能看出作家的文化不自信和精神的枯瘦，他书写中整个精神流动流程不是一气呵成而是杯盘狼藉。宋代姜夔在《续书谱》中合计：“风神者，一须东谈主品高，二须效法古，三须笔纸佳，四须险劲，五须奥秘，六须滋润，七须向背得宜，八须时出新意”。创作书道需要在和谐中生好意思，可谓正人所见略同。
其实，书道家东谈主格魔力内心田地同他的书道是相关。那些为展出而写八尺整纸乃至丈二的作品，极为张狂，充满了切割空间、视觉冲击力，但照旧把书道的实质忽略了。我想起关羽过关斩将，白日奔波沉，晚上还灯下苦读。他读的不是兵书，读的是《五经》之一的《春秋》。武功高强之东谈主夜深读汗青，似乎跟英勇武力风牛马不相及。但这赶巧说明，恰是关公深明大义，精神薄云天，读《春秋》辨善恶，让奸贼贼子惧！凛然浩气，突显面前。再说王羲之，为什么看王羲之诸帖，快意那么大？除了醒目过东谈主，坦腹半子，顾盼权臣的东谈主格快有时，保持我方的真血性真情感，有谈法自然的风范。早年池水尽墨，晚年跪在父母亲墓前发誓永不仕进，集结整个元气心灵将书道写精而直追钟繇张芝。恰是因为他有这样避离一切，轻茂诸侯，然后对我方书道放到东谈主生最高点才设置了书圣王羲之，如斯简洁的选拔，他的田地自然就会大。而今天的许多东谈主，生活当中即是一个大俗东谈主，是一个莫得什么品位的东谈主，你还指望他的书道能出现什么遗迹？尽管有东谈主完全不认同“书如其东谈主”，还拿叛徒、汉奸写的字作为反证。但这种辩解十分凑合，在我看来，“书如其东谈主”有其合理的心理学因素，不成固执地融会和僵化地对应和扭曲。东谈主的内在的快意和他外皮的书道抒发有深层关系的，否则一部艺术史就完全可以重写，致使可能写成一部装模做样史！
五 大学书道造就传承经典的风趣
梁启超曾在清华有一次陈述中说：“各式好意思术之中，以写字为最高”。梁任公概况那么高看书道一眼，他那时但是念念想界的首领东谈主物，这眼光非腐儒可比。其后冯友兰进一步说：“书道驳斥的模范，不在于用笔、用墨、布局等本领问题，而在于气韵的雅俗。如果气韵雅，自然本领方面还有些问题，那是可以救药的。如果气韵俗，即使在本领方面莫得问题，也不是好书道，而且这些弊病是暗意治不好的绝症的。”这内部的眷眷睿念念和深厚意蕴值得咱们念念之再三。
经过多年的努力驱驰和号召，中国造就部终于发文要求从小学一年齿到高三开设书道课。这无疑是文化大发展的焦虑举措。我建议，雷同，大学一年齿雷同应该开设书道课。事理如下：
面对处于东谈主生最昌盛孕育具有最旺盛肆业欲和最明锐感受力的青少年，给他什么样的审好意思不雅呢？给他一些卡通？给他一些西方的流行文化？一个东谈主年青时为将来立下了根底，这个根底相配缺陷。书道一端连着文字，让大学生正说明识中国文字的魔力，中国古代文字保存在书道作品中的魔力，同期书道一端还连着生命风趣世界。书道的内容通常是东谈主生的警策，是对我方的指示，营造的是一种文化氛围，有一种文化的向心力和亲和力，再用高水平的线条无缺地表现出版道内容——八面出锋、阴阳向背、枯笔渴笔、涨墨浓墨、焦墨飞白、墨分五彩。通过写书道，大学生可以把合手篆书的和谐对称之好意思，把合手楷书、隶书的正大正派之好意思，把合手行草书的摇曳生姿之好意思。书道审好意思有优好意思和壮好意思，书道形象有正大快意，书道传承有守正革命。这些对大学生影响很大，进入书道可以对中国文化从根底上了解。
在我看来，中国大学生提起羊毫来写书道，雷同是醒方针，而且是具有将来的中国文化政策眼光。的造就要把合手好这个时机，让大学生不仅从内心生出那种浩然之气，为中华英才自尊，同期技不压身——学会更多的技艺。中国有句话叫“技近乎谈”，技最终要达谈，这个谈即是仁者爱东谈主，即是爱国关怀，即是和平长入认识，即是和谐发展精神。这样，他就会从爱父母，爱家庭，爱他东谈主、爱社会到爱国度。
大学生从小事一步步作念起，从拿出羊毫一笔一画写出中国字启动，最终会生发出一种爱国的情感，让吾国几千年的漂后积淀在他们心灵中。当他提起羊毫写字的时候，他笔下会出现《散氏盘》、《石饱读文》、《张迁碑》、《乙瑛碑》、汉简，会摹仿王羲之《兰亭序》，颜真卿《祭侄文稿》，苏东坡《寒食帖》……这一系列的书道经典都会在他们的笔下出现。他提起羊毫画画，墨分五彩，阴阳向背，都会存在于他们的作品和心灵中。这些学生毕业了，他们中有许多东谈主会到国外去，教番邦的孩子画画写字，他们将成为传播中国文化的文化大使、书道大使。在我看来，应该对大学书道造就抱有充分的乐不雅立场。一个国度如果只是经济和军事遒劲是很危境的，“中国崩溃论”、“中国抵制论”、“黄祸论”连接如缕。但当把文化，相配特地念念的文化学术翻译传播出去，必定会出现“中国文化世界化”的喜东谈主局面。
也许恰是在这样的新历史语境下，百年前蔡元培提议的“好意思育代宗教”的风趣在现代突显了出来。要让中国东谈主今天完全信仰资产不可能，完全信仰某种主义也不可能，透顶皈心基督教、释教或孔教雷同不可能，那么包括书道在内的艺术，是否可能作为一种暂时替代品或者中介，在这个虚无主义和浪费主义时期给东谈主以某种但愿呢？
关联词，“好意思”今天被许多东谈主质疑，而“丑”却被太多的东谈主可爱，这使从事艺术者堕入二难处境。从正面看，现代审好意思规模空前扩大，以前是“好意思”、“优雅”、“和谐”，今天却可以有“古怪”、“玄色幽默”、“百色写稿”、“丑陋”、“恶心”等。借用光谱学来说，以前主若是红黄色暖色调倾向，而今照旧有诸多阴雨的冷色调出现。作为好意思学表面的研究者面对这些时不成湮灭，而应给与顺应的评价。从负面来看，这些冷色调如果成为了主色调，那么东谈主性良知和神性光辉就有可能被遮盖。因而在“以好意思育代宗教”时要权衡的是用什么样的“好意思育”来代宗教，如果让那些恶心或顶点的“试验艺术”来代宗教，可能会产生更多更大面积的精神生态失衡。
不得不承认，近代以来文东谈主书道传统照旧或正在被“西方现代性”中断。如今的中国书坛承袭“文东谈主书道”精神的书道家们可以说绝无仅有，文东谈主书道的沦陷一方面是西方现代性的凯歌，另一方面亦然中国文化自身边际化的哀歌。它不仅导致了现代中国书道“审好意思单面化”，也使得中国书道在和东亚其它国度争夺书道话语权的行动中处于特殊被迫的地位。
随着中国传统文东谈主书道的中断，古代中国书道的精神光辉被日本现代书道所掩蔽，日本书道横亘在中国书道面前。西方东谈主以我方的好恶来评判书道的优劣，其认识书道尤其是现代书道不是通过中国而是日本。手岛右卿《崩坏》等现代书道作品修改了中国书道谢世界上的位置，使世界认识东方时来源认识了日本书道，致使只认识正在时候隧谈中飘逝的现代书道。日本书道在现代建筑改革传统空间以后，用现代书道的空间分割和视觉冲击力赢得了西方的眼光和市集，中国“二王”以降的书道好意思丽星空，手札式的文东谈主书道形态已不再成为西东谈主关注的中心。对国际艺术话语体系中中国书道形象的边际化问题，中国书道界仍然未引起充分深爱。
av迅雷在靠近国外压力的同期，国外某些书道家也在用西方眼光看中国书道从而将中国书道“非中国化”。诸如非文字书道、后现代行动主义书道、新英晓示法等尽管有其试验的风趣，但对中国书道谢世界的形象的拓展方面仍然问题多多。中国书道不应以这样的“欧化形象”出现在现谢世界。“文东谈主书道”之“谈”的地基照旧销亡，中国书道进入一个尴尬的非文化境地。何时或概况何种方式达到“书道文化解围”？其实，日本书道界雷同碰到到这样怨恨。河内利治合计：“在现代社会，竞争道理的作用使功利主义成为东谈主们千般行动的优先选项……这种简直就如同出产浪费品一样‘出产着’书道作品的征象在蔓延着。像这种藐视金兰之交的寂寥性、创造性的征象，完全就像要和日本经济疏导步那样，是不管如何不成从阴沉的、封闭的简陋中自由的。为此，照旧很久莫得东谈主提议‘若何才算好的书道和为什么好’这样的问题了”。
如今，在遍布世界的孔子学院中，西方东谈主正在如饥似渴地学术汉字和书道，只须世界舒缓收受招供书道文化，中国书道一定会成为中国文化输出的焦虑途径。中国作为书道的大国和原创国，理当在塑造文化、输出文化方面走在前沿。在中国书道得胜申遗之后，随着中国国际文化输出交流的进一步富贵，我确信书道在进展文化价值方面会阐扬更大的作用。
在这一大文化语境中，新世纪初我在北京大学提议“文化书道”，基于我这样一种认识：在特殊长的一段时候内，中国东谈主在物资上一定不成沉溺到浪费主义文化中，在精神价值上也不成降解为虚无主义化。中国还不是一个后现代国度，而是处于前现代农业大国向工业漂后和后工业漂后转型的复杂语境中。一个丧失了母土地面的艺术家将是莫得生命的艺术家，就像古希腊神话中的伊卡洛斯一样凭蜡作念的翅膀飞向高空，最终被太阳融解而跌回地面。因此，我选定一种求实的立场，相持“文化书道”就意味着强调东方“文化价值”的新的生命形态，一方面注目文化中国有生命价值之“经”，另一方面整合西方念念想艺术中特地念念价值的之“纬”，以我为主求实革命，造成东谈主类新文化的“经”和“纬”。
我合计基本技法很焦虑，是书道专科本科应该基本贬责的任务。到了书道硕士和书道博士乃至博士后，其职责要点除了有部分东谈主要接续贬责技法问题，特殊一部分东谈主的元气心灵应放在书道的文化深度高度阔度上。高校的书道教学和中国书协的书道功能不同。中国书协是文联率领下的组织，对群众书道开放加以开辟。而大学是念念想发蒙和提高精神之高地，按照德国玄学家雅斯贝尔斯的说法，大学即是一个文化水库，大江涨潮泛滥的时候，大学容纳它让江河湖海安心，等枯水季节的时候输出水滋养地面，大学是宁静的有选拔的，她拒却那些好景不常东西，她容纳那些经过历史沉淀和大众造就及格的文化财富，才成为大学的讲义，才成为执行的势必之门。其实，五千年书道历史中，近二十年的中国书道现代摸索，只是是历史之刹那，它在历史长河中只是是一朵浪花。大可不必合计今东谈主的书道有了若何的“超越”，后之视今乃如今只之视昔。东谈主们大可不必将“技”和“谈”二元对立，并强即将技胜谈行动的一时的得益。可以这样说，清朝有一个书道家叫唐驼，他发誓四十年不下楼，在书道上要超越三十年不下楼的智永梵衲。他照实作念到了，但他把我方写成了一个驼背，他的技法据说也曾很是非，但不到百年早就湮没无闻，今天谁知谈他呢？人人知谈王羲之微醺写的《兰亭序》成为一篇晋东谈主的哲念念奇文，被中国东谈主民大学把收入到《英汉对照中国玄学文本》中；颜真卿的《祭侄文稿》他写出我方的磅礴情感和爱国情操……，这些附加在书道上精神和情操就叫文化！什么叫作念技近乎谈？这就叫技近乎“谈”！
大学书道并不以成为管事书道家为方针，而是以在文化与书道互动中提高我方的精神田地为旨归。从历史上看，中国古代书道家险些莫得单一的所谓管事书道家。到了近代东谈主类单干变得越来越细，中国因袭现代西方才有了所谓的管事书道家。而中国出现了管事书道家以后，书道画图的文化底蕴反倒销亡不少。现代中国书道和画图如果临了丧失了文化，丧失了金字塔的底座而只须阿谁尖的话，无疑是损本逐末。
在我看来，北大是文化的高地，北大书道所自然相持鼓舞经典书道、学者书道、文化书道。中国书道文化需要干预纷乱的心力和时候。像于右任、沈尹默、启功、饶宗颐、沈鹏、欧阳中石等先生那样，经过文化的教学和洗练的书道才是的确的学者书道或文化书道。文化书道即是吁求书道家成为“人人”而不单是成为“人人”，成为“名家”而不单是是“名东谈主”，书道代表作是其得胜的台基。可以说，文化书道重建“书道文化生态“，是一个很前沿的问题，雷同需要细心处理。文化东谈主必须要有艺术嗅觉，能力不萎缩其革命性，生命灵魂才有灵性。反之，书道家需要吸取学术念念想文化的底蕴，能力使我方的作品具有勃勃不悦，能力使部属的翰墨线条、继往开来中有大气盘旋的文化的魔力。文化东谈主需要更多的审好意思嗅觉和艺术嗅觉，而艺术家需要更多的原土文化底蕴和国际文化大视线。书道是一种渐进的文化修持流程。现代中国文化的深度制约中国书道将来高度。咱们都应该惊叹“东方魔方”——汉字为中心的艺术文化，并通过我方的努力精进使中国书道文化其成为东谈主类的共赏的审好意思文化。
六 知行合一在国据说播中国书道文化
王阳明玄学的重中之重是“知行合一”。知而不行等于无知。故而我在表面叙述文化强国和文化革命之后，相持文化输出的国外实践。
可以说，十几年前我提议“发现东方与文化输出”的不雅念，进而提议要不息“文化革命”。文化革命是生命精神喷发状况，而“原创力”是文化出产力，可以表征大国文化形象。在全球化后现代语境中，新世纪中国文化应在现代中国文化派别稠密的话语角逐中, 超越欧化跟潮的派别横向移植, 超越“五四”情结的现代性诉求, 超越技法结构层面的艺术话语, 相持以文化为心地的文化本源。如果说中国以前一直是西方影响中国，中国事“文化拿来”，那么从现在启动，中国启动寂寥革命自主革命，并持续不息地向国外输出中国文化，使得东谈主类不再患“文化偏食症”，而是去学会观赏东方文化的精髓。咱们必定会面对世界文化讲和特殊复杂的大模式，面对千年光泽和失意的幸运和难以预料的远景，对西法的文化霸权主义千般形态加以检视，对东西方文化价值和东谈主类精神生态确立重建作念多重深刻地反念念——“再中国化”与创造中国“现代新念念想”。
我合计，东谈主类正在经历第二次文艺回话。如果是第一次文艺回话发生在500年前的欧洲，那么，第二次文艺回话将是中国文艺回话。中国东谈主文造就刚刚兴起，就出现国际间的“文化讲和”。咱们提议在国外设立孔子学院100～400所，日本就提议在原土以外设立日语教学中心100～300所，韩国成立数百所“世宗学院”和中国抗衡。东亚文化讲和一触即发。在这一风趣上说，我合计中华英才的东谈主文造就空前焦虑。这不单是是学会文房四艺的问题，而是民族指纹、民族身份、民族认同感的问题。
2011年应该是我的“文化输出年”：我先在好意思国十几所大学进行“中国文化和艺术精神”的学术陈述和书道展出；然后，收受拉好意思三国——古巴、牙买加、哥斯达黎加等国的大学邀请，陈述《中国文化的妩媚精神》、《中国文化与中国书道》，并在三国办《王岳川书道艺术展》；10月到印度尼西亚出席“李岚清书道电刻展”并作念陈述《中国文化与书道精神》；11月1日到英国伦敦大学出席国际艺术文化大会，并照料2012到大英博物馆举办中国大书道大山水展的具体决策。在国据说播中国文化的程度中，我在念念考：东谈主类随着西方文化模式走，是否是东谈主类的福音？东方文化是否可以提议我方的文化精神，努力将具有世界性风趣的东方革命文化播种为东谈主类漂后不可穷乏的新文化元素？
中国文化和艺术形象永久以来在西方被妖怪化：“黄祸”、“中国抵制论”、“中国崩溃论”此伏彼起。在文化冷战模式中，西方一些国度对中国的崛起加以阻挠。而且更为严重的是，南海东海时势标明，长达千年的“汉字文化圈”照旧在半个多世纪“去中国化”中被消解了，“汉字文化圈”照旧被“好意思国文化圈”取代，导致中国面前碰到文化软实力的屡屡被制肘。因此，咱们应该以更积极的文化立场，进行中国文化的国据说播。进而言之，当咱们在文化大发展大提高的同期，应努力进行中国书道文化的国外输出，让世界了解中国，融会中国，观赏中国，使中国文化和书道逐渐世界化变为可能。
在好意思国各大学传播中国文化和书道艺术。西方国度永久以来，对中国书道特殊隔阂，导致相互文化的欠亨约性。我应好意思国十几所大学的邀请，赴好意思进行动期一个月的“中国文化和书道精神”的学术陈述，将分别在好意思国华盛顿、纽约、哥伦比亚、亚特兰大、圣路易斯、卡拉妈祖、明尼苏达、芝加哥、丹佛、旧金山等地的大学巡回陈述《中国文化革命与中国艺术精神》、《中国书道文化确现代启示》、《中国文化书道艺术》等。在好意思国巡回陈述的大学有：乔治梅森大学、马里兰大学、南卡南卡罗莱州立大学、南卡普莱斯比大学、肯尼索州立大学、乔治亚州书道协会、亚特兰大孔子学院、亚特兰大爱默蕾大学、韦伯斯特大学、韦斯特密西根大学，同期走访了普林斯顿大学和哥伦比亚大学。二十几场文化和书道陈述，引起了好意思国各大学的文化关注和激烈反响，同期好意思国媒体也加以追踪报谈。
我在好意思国各大学陈述中强调：文化是不啻息的精神生态创造流程。中国东谈主的念念维方式具有中和谦敬、辩证优容、称心常乐，幽默圆熟的多元特性。中国文化是三和漂后：家庭和睦、社会和谐、国际和平东方文化的边际化。在陈述之后，我启动辅导好意思国大学生写书道。我发现，好意思国大学生对中国书道相配感意思意思，但是师资奇缺，讲义很少。我辛劳给学生教学中国汉字发展与书道的关系，中国书道从甲骨文、金文、篆书到草书、行书、楷书，经历了一个漫长的发展阶段，书体是随着字体的发展而丰富起来的。还教学中国书道书写的基本技法，中国书道的不同田地等，招引了一批又一批大学生乃至博士生的加入书道熟悉。在好意思国丹佛大学我看到了该校举办的好意思国粹生们的书道展，其不差的水平，让我相配高兴。同期，我在同好意思国书道家交流中，感到中国书道文化国外输出的上风所在。
中国书道国据说播的风趣在于：其一，书道是汉字历史和深度文化风趣的审好意思书写体现，这一视觉艺术可以超越国界，对番邦粹生而言就有喜闻乐道的审好意思特性，传播极快；其二，书道是中国念念想中经史子集的风趣承担者，将促成中国书道文化回话和渐渐世界化，减少文化误读和对抗；其三，书道是中外文化交流的焦虑使臣，在孔子学院无边全球，全世界学习汉语的东谈主照旧达到7000万之多的情况下，书道国际传播具有焦虑中国文化酬酢的风趣。
我提议：新世纪中国书道应该相持十六字精神：回首经典、走进魏晋、守正革命、正大快意。大国形象包含四重形象，经济形象，政事形象，军事形象，文化形象。中国形象中的经济形象是光泽的，政事形象正在赢得越来越多的国度的信任，军事形象也正在崛起和赢得认同，但是文化形象却处于不利之境。可以说，大幅提高中国文化软实力，建立中国文化政策和国度话语，眉睫之内。
在走访好意思国之后，我飞往欧洲的德国、法国、瑞士、捷克进行文化走访和筹谋书展，之后，由西班牙转机到拉丁好意思洲三国——古巴、牙买加、哥斯达黎加走访、学术陈述和举办《王岳川书道展》。在古巴哈瓦那大学，我陈述了《中国文化和书道的妩媚精神》，合计“西方文化的东方化”与“中国文化得世界化”是21世纪中国粹者乃至东谈主类优秀学者最主要的两项宏伟工程。传授了中国文化书道的新理念，让西方年青的眼睛回首中国文化的脚迹。比起其他古漂后，中中漂后在整个世界上是保留得最完整的，而书道是保留得最完整的中中漂后的仙葩。在哈瓦那大学中央藏书楼大堂举办的“王岳川书道展”时，我的一些表面上的新不雅念、书道上的好意思学精神，引起了大学生对中国文化的极大关注。
在牙买加，西印度大学莫纳分校和牙买加学院分别举办了“王岳川书道展”。之后，我飞抵哥斯达黎加与哥斯达黎加大学校长会面，在哥斯达黎加孔子学院举办了《中西在文化艺术交流中相互倾听》的陈述并举行“王岳川书道展”。面对十分激烈的现场，面对哥巨匠生对中国书道艺术的激烈反响，面对中国文化、中国书道充满了意思意思的诸多发问，我力求从文化的科技层面、轨制层面、念念想层面、价值层面来讲授中国书道的文化精神。强调在多元化的全球语境中，中国文化和书道理当发出我方的声息。
在近两个月的泰西出访中，我深刻感受并发现，西方对差异化的中国文化和书道艺术的意思意思正突飞猛进，西方国度的东谈主们也热衷于议论中国和中国文化，关注中国的发展程度，渴慕了解中国文化的基本价值，从中发现中国快速发展的奥秘。中国书道家也应在中西对话与倾听之文化之旅决然到来时，走上书道国际对话的文化之旅！
2011年10月，应驻印尼使馆文化处、国度汉办/孔子学院总部和印尼阿拉扎大学邀请开展了“书道艺术培训与讲座”，招引了来自雅加达、万隆等地孔子学院的学生和不少书道爱好者。在体验圭表，我通过什物向人人展示和先容了文房四宝，从教人人正确的握管圭表和坐姿启动，再以“永”字为例，教学生如何用羊毫写“点、横、竖、钩、提、撇、捺”这些基本笔画。临了，大学生们启动一笔一划地雅致熟悉，描红，临帖，或者干脆运用自在写几个我方可爱的字，有的写“中印有好”，有的写“爱和平”，还有的选拔熟悉我方的中文名字，几百名印尼大学生博士生无不沉浸在体验中国书道的快活之中。
这次行为展示了中国传统书道文化的魔力，有助于印尼一又友从中恍悟中国的文化与艺术，为列国东谈主民学习汉语和了解中中文化提供了交流的平台，加强中国东谈主民与印尼东谈主民友谊合作的桥梁。在全球多元多极化的今天，在历史与现代﹑东方与西方文化的漂泊中，中国书道自然不成救世，但作为中国文化精神的焦虑部分，可以通过文化对话这一软权力“化讲和为财宝”。有大襟怀的文东谈主、有前瞻灵巧的学者，任重而谈远。中中文化应主动地向国外输出，中国文化谢世界上能力从头复原“汉字文化圈”的文化魔力和文化软实力。
2011年11月4日-5日， 一场对于中国山水、书道艺术与世界上其它艺术的关系的对话在伦敦大学亚非学院举办。这次行为是由伦敦大学亚非学院、中国好意思术馆主理和伦敦亚洲艺术周主理。来自于中国、 欧洲和好意思国的艺术史学家、品评家、策展东谈主和艺术家们伸开研讨会并作念了精彩演讲。
我作念了论坛主旨发言，对现代中国艺术走向问题作念了阐发：中国画图、书道文化的世界风趣，咱们如何能在这样一种中国式的现代形态中把书道艺术艰深绝伦地抒发出来。其中有几点激励了会议的激烈琢磨：书道为何向西方求索？但西方分两种，分界线是比较明晰的——现代性欧洲和后现代好意思国。向欧洲求索的限制基本上把中国边际化了，比如欧洲的架上油画仅有500年，都把中国2000多年的纸介媒体——中国字画边际化了。但是现在靠近的第二大问题，行动艺术、安装书道、拼贴艺术、达达艺术，有的是从欧洲进入好意思国后，与浪费主义与低俗文化相和会，把欧洲的架上油画，那种贵族式的、古典气息的文化艺术边际化了。
中国书道的窘境在于，其一，中国书道想回到古代是不可能的，其二，进入西方的话又已被西方边际化，其三，进入后现代，又被冷幽默被嘲谑化被行动艺术化。中国书道只可在戴着文字“枷锁”舞蹈这个中国中心中努力拓展。在严格风趣上说，书道即是通过文字抒发深度文化意蕴的优好意思雅化写书。会议期间，英国伦敦大学安排我在稠密西方人人教学面前写了十余幅中国书道，引起他们极大的意思意思，对中国书道的激烈议论带入了会场琢磨中。之后，一转人人应伦敦大学邀请参不雅了大英博物馆。我发现，大英博物馆展出中国书道的位置极为轻浅，仅有的稀薄几幅书道照旧复印机复印劣质品，我合计这一冷漠征象应该引起中国书道界的深爱。我确信中国文化的世界化趋势不可逆转，西方文化应该学会倾听和尊重东方文化和艺术。
总之，东方的和平文化精神可以阻挠西方的讲和精神。在东谈主类讲和频仍而恐怖主义遍布世界的今天，在东谈主类文化在欧化主义中靠近“单边主义”“霸权主义”的神态下，在东谈主类精神出现价值空乏和生涯风趣丧失的新世纪危机中，在东谈主类碰到现代性陷坑和核战危机后，咱们必得念念考东谈主类将来究竟应何去何从？！在东谈主类碰到到生态失衡的海啸以及地缘讲和抵制的今天，作为东方大国应该深念念，中国文化应该若何革命并不避斧钺地输出！东方应在轨制和文化方面对处于现代性缺点中的西方有新的启迪！中国东谈主更应该站在东谈主类念念想的制高点上来念念考东谈主类将来走向，中国文化（包括书道文化）革命和超越应该成为新世纪的东谈主类文化精神坐标！ 我合计书道是现代中国最为焦虑的文化软实力！作为正在崛起的大国，今天的文化应该有正大快意的“大书道不雅”——当咱们在文化大发展大提高的同期，应努力进行中国书道文化的国外输出，让世界了解中国，融会中国，观赏中国，使中国文化和书道逐渐世界化变为可能。
七 书道是现代中国焦虑文化软实力
文化和书道有诸多内在依托和外皮碰撞。可以防备以下几点：
第一，珍贵汉字被“虚无化”、减魅化。近代以后，由于汉字从以前的“神性”变成现在的“罪性”，以前懂文化的东谈主，都是一些能手精英，到了近代以来，由于全盘欧化，导致了一部分国东谈主急于破除汉字，大搞汉字拼音化、简化化，导致汉字处于危境中——如果汉字被破除，国东谈主启动写拼音，楷书、隶书、篆书、草书将皮之不存，毛将焉附。咱们说汉字是方块的魔方，方块汉字，现在又变成了汉字使用最趋好意思化，我合计，为了是珍贵中国的汉字文化圈的土崩瓦解，珍贵临近国度舒缓退出汉字，珍贵我方的对汉字的不惊叹而导致的成为千古罪东谈主，自然应相持汉字书道，因为书道的“书”字本意即是文字，即是文字的优好意思书写。
第二，中国古代很少有所谓的管事书道家，王羲之是右将军，颜真卿是大将军，怀素是梵衲，张旭是文东谈主，苏、黄、米、蔡都是文东谈主，莫得什么管事性地专门写书道的。自然，唐代冯承素、赵模、诸葛贞、韩谈政、汤普澈可称为专职书家或临书家，奉旨勾摹王羲之《兰亭序》数本，太宗以赐皇太子诸王。但这些类似工匠的书家莫得造成我方书道好意思学风貌，而且书坛地位很低的。而初唐的褚遂良、欧阳询、虞世南，都是大臣，地位很高。可以说，书道最早是从学者中来的，是精英文化。中国古代的文化和书道关系比较紧密，书道和孔教，书道与玄教，书道与释教，书道与兵家，书道与建筑，书道与诗词，书道与格律，书道与对子，书道与亭台楼阁等各式关系紧密，古话说得好，技近乎谈，技法要息兵叠加，不消置疑，书道和文化有紧密的实质依存关系。
第三，鉴于现在中国书道市集化、恶俗化、作念戏化太多，比如双手写字、耳朵写字、脚丫子抓着笔写字等都是反文化的。咱们要让那些歪门邪谈或者是那些杂耍的书道莫得市集。北大书道所严谨求实的书道教学职责，使我经过介意念念考以后提议了“文化书道”。“文化书道”是以文化为中枢伸开书道的翅膀，主要的方针是让文化飞得更远，比如说咱们写“登高行远”这四个字，当它是铅字时莫得视觉颤动力的，“登高行远”它来自《四书》的“中和”的“登高必自卑，行远必自迩”这几个字，但是写一个中堂或者榜书，就像朱熹写在岳麓书院“礼、义、廉、耻”每个字两米高，“登高行远”四个字就会相配颤动，因为书道概况把内涵扩大。我把书道称之为微言大义用无缺的体式抒发出来的精神田地。“文化书道”一个含义即是让书道从头回首它的文化价值，即是让书道站在文化的高端，而不是不是变成地摊杂耍，变成市集吆喝。
第四，书道是全民造就最佳的方式。咱们知谈，德国东谈主东谈主必须学钢琴，施坦威钢琴成为德国东谈主的艺术身份的自尊，其发明的128项专利一直保持着钢琴界第一品牌的位置，施坦威公司被视为现代钢琴制造业的奠基者，是全世界最佳的钢琴品牌。可以这样说，全世界最佳的钢琴险些都来自德国，，巨匠演奏的钢琴都是德国钢琴。光有钢琴演奏本领还不行，德国东谈主有个保护我方国粹习惯——孩子们必须弹钢琴。德奥出过贝多芬、莫扎特、巴赫等音乐巨匠，音乐传统滚滚而至。中国出过王羲之、颜真卿，苏东坡、米芾、王铎等，是一个书道大国，是全世界跻峰造极的书道原创国和书道传播国。全世界其他国度的书道都是从中国传播出去的，咱们应该倍加惊叹书道这一国粹，这一文化瑰宝，弄清普及国内书道造就全民学习的顶点焦虑性和咱们未能作念到的原因之所在。
第五，书道具有中国文化的外宣功能，是孔子学院在国外教学最焦虑的器用。番邦粹生们、洋东谈主们提起羊毫写中国书道，同期也在传播中国的汉字和汉字文化，因为写汉字即是写篆书、楷书、隶书、行书、草书。可以说，书道是中国文化全球化的一个焦虑的器用。咱们不仅要把书道当作念一种技艺来传播，更要以中国文化作念底蕴来传播咱们的书道。
第六，书道是青少年澡身浴德的、老东谈主长命的焦虑器用，它是长命文化和造就文化的有用工程。书道界通过多年的号召，造就部旧年发文要求中小学开授书道课。咱们知谈，小孩写书道很焦虑，小孩子都比较好动，多动症的孩子许多。书道是一很神奇的艺术：羊毫，手肘、手腕不成落地，必须悬空，通过教学的办法能力将字写到格子里边。要写得很精确，对于一个东谈主的意志力、恒定力、专注性等，都相配焦虑。中小学学生提起羊毫，安安静静地坐在书斋里听到我方心跳的声息，在万籁俱寂当中学习书道，这对中国的新生代具有爱护特性、修身养性的焦虑功能。孩子们通过书道造就的导入，每天写得都是圣洁的词伟大的词——厚德载物、自立不竭、登高行远、更进一竿等，他天天和好意思好的词语打交谈，近墨者黑，使得书道是兴奋锁，是一把很焦虑的掀开民族文化灵魂的一个东西，书道和造就文化和咱们孩子们的那种造就的念念想的焦虑的钥匙。
第七，和老东谈主的长命文化关联。全世界那么多东谈主去找长命之方，最终失败，我合计都是愚昧的变现。事实上，一支羊毫可以让东谈主长命，何乐而不为呢？例如说明，唐朝东谈主均寿命四十岁，而欧阳询活了85岁，晚唐柳公权活了88岁，颜真卿活了78岁，照旧被杀掉的。五代的杨凝式活了80多岁，明代的文征明则享90遐龄。明清两代字画家、高僧和君主的寿命进行比较的限制是：字画家的平均寿命为79.7岁，高僧为66岁，君主不及40岁。比拟之下字画家最长命。现代东谈主也如斯，中国第一届书协主席舒同，活了93岁，第二任书协主席启功享遐龄86岁。著明学者书道家季羡林享遐龄100岁。欧阳中石和沈鹏照旧80多岁，身体都很好。书道是养生的，更东谈主性，新生态。东谈主类必将走出西方导向的丑怪字画，狂怪音乐，东谈主们会可爱润物细无声的书道，在八面出锋、阴阳向背中充满了中国玄学意味的书道。现谢世界东谈主们大多在浪费主义中作念加法，导致太多东谈主过劳死。而书道一支羊毫、一张宣纸、一瓶墨水，空口无凭，损之又损，那即是谈——书道之谈。 宋代诗东谈主陆游说过：“一笑玩笔砚，病体为之轻。”说熟悉书道，笔下生力，墨里增神，有意于强体健身。 今后国度应该深爱老东谈主文化当中的书道，修身养性。
第八，书道照旧民族协融合会的焦虑途径。咱们知谈，许多民族的文字舒缓地销亡了，而汉字历经三千年而让你更具有生命活力，书道功不可没。为什么咱们不让人人写写书道，让汉字变得愈加好奇呢？变得愈加有魔力？我合计，统共书写文字的都可以叫作念书道，比如蒙族的文字若能写的好也可称为书道。还有伊斯兰教的文字的优好意思书写也可以称为书道。这样，就让“书道”外延变得更大，让整个民族愈加协调。
我强调书道的文化属性和书道的文化担当，以及书道东谈主的历史牵累感和汉字文化圈认同感。我合计，书道是一种爱的传递，因为东谈主家拿您的书道挂在墙上，要看一辈子，还作为传家宝，真可谓“著述千古事，得失寸衷知”！在我看来，书者如也。刘熙载说：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其东谈主也”，即是书道与东谈主有根底的关系，书中有其品，有其神，有其境。这意味着，书道的深处有深厚的东谈主文关怀。于右任先生有首学书道的诗：“朝临石门铭，暮写二十品。繁重集为联，夜夜泪湿枕。”为什么学书道会有“夜夜泪湿枕”的之感？为何编集成联颇感繁重？因为技艺背面有着宽阔的文化精神之挚爱，编集成联需要深厚的文学素养和审好意思感悟。进一步说，书道技艺虽是小谈，但它的文化泥土是依仁游艺的东谈主生。的确的书道家根底不屑于番来覆去玩技法，而是在精研书技之时提高东谈主生修持田地，借助技艺抒发对文化审好意思高度的体认。说七说八，书道具有的东谈主文关怀的抒发体式是“雅”，那种以俗为高，追腐为奇的玩世书道，是难以落入高眼的。
中国我方的文化必须走出文化自卑主义，文化不自信主义。还需看到，西方永久以来相持“去中国化”念念路，将中国文化和艺术边际化。更严重的是，西方把持了文化评判权和话语权，是以中国艺术家只好得到西方东谈主招供和热捧，才出口转内销在国内走红。似乎中国文东谈主先容中国艺术家，莫得权柄，中国文化话语被旁落和冷淡，表面家和艺术家被西方边际化，这种状况必须改革！中国需要一些的确懂文化的表面家品评家和率领东谈主，要深爱的确懂书道懂文化的东谈主，建立我方的评价体系，发出中国书道的声息。